Heures de musée (Jem Cohen, 2013)

par James Hansen

Un appel d’offres, portrait intime de soins et d’amitié, la vie et l’art, Jem Cohen de Heures de musée peut être mieux observé dans la position d’un vagabond. Anne (Mary Margaret O’Hara) fait un voyage inattendu à Vienne pour s’occuper d’un membre de la famille mourant. À Vienne, Johann (Bobby été), un gardien de musée, lie d’amitié avec Anna. Il devient son guide et ils voyagent autour d’un certain nombre d’espaces uniques – l’hôpital, le musée, et la ville dans son ensemble. Amende oeil réalisateur de Cohen montre Anne et Johann comme presque flottant autour de la ville. Les scènes magnifiquement rendus coulent doucement de l’un à l’autre, comme si elles étaient des feuilles dans le vent ou des boules de billard glissant sur une table.

Anne et Johann se déplacent d’une pièce à l’autre, d’un jour à l’autre. Ils remplissent leur temps à la conversation tranquille. Ils discutent petit, éléments presque invisibles dans les peintures et rappellent les récits détaillés de l’art et de la vie. Lentement et subtilement, Heures de musée révèle le sentiment profond de l’expérience partagée entre le solitaire, chiffres modestes. Ce devient reflète également dans la ville, en tant qu’objets, bibelots, et les images du musée deviennent représenté à divers modes dans l’environnement lui-même.

Dans Heures de musée, apparemment mineure, éléments simples de la vie quotidienne illustrent les complexités profondes d’une image individuelle, un seul, instant transitoire, de la vie quotidienne. Comme les tableaux de Bruegel qui remplissent pièce la plus populaire du musée, Heures de musée montre une apparence pittoresque, documentaire simplicité qui devient de plus en plus compliqué lors davantage d’inspection. Les visiteurs du musée inconnus deviennent quelque chose comme les chiffres dans les tableaux, une multitude d’individus spécifiques présents dans l’espace et à ce moment de l’histoire.

De cette façon, Cohen établit une unité entre Anne, Johann, et les autres visiteurs avec deux tableaux eux-mêmes et tout le monde visible autour d’eux. Ils deviennent de petits morceaux dans le portrait délicat qui est Heures de musée. En fin, le film joue aussi ce que les personnages décrivent comme «une hallucination du réel.” Avec Heures de musée, Cohen découvre un monde qui est à la fois familier et constamment en mouvement – un espace infini plein de possibilité qui peut disparaître quand vous marchez autour d’un coin.