Bonny Leibowitz

Ce nouveau travail, Sort des gousses de plaisance, parle à une gamme d’émotions, fantasmes, et de la complexité des relations humaines. Leibowitz touche à l’ironie de l’impulsion et de l’ordre, la conscience et la surprise, sexualité, vieillissement et la crudité de la vie. Donc, nous allons demander à Bonny quelques questions pour donner un peu de contexte au travail.

1. Pouvez-vous parler un peu de votre chemin de votre travail en deux dimensions l’année dernière, et la plus récente, travail en trois dimensions?


La Symbiose série d’œuvres contenait des gousses comme des formes, photographie de gousses d’asclépiades, que je suis le collage à grande échelle. Les gousses ont continué à me fasciner delà de la fin de la série I et décidé je tiens à les explorer dimensions. J’ai commencé par la création de “pod comme” formes en plâtre qui ont commencé à prendre sur les qualités humaines.

Amour Sandwich

2013

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2. Pouvez-vous nous parler de vos références à la psyché humaine dans ce travail?


Assisted Living, reçu son nom, comme l’ont fait toutes les œuvres de cette série, comme son personnage m’est apparu dans sa décision. Je collectionne les objets qui m’ont intrigué pendant un certain temps maintenant et un gros morceau de bois en ronce était juste un de ces objets assis sur mon “un jour, je vais faire quelque chose avec ce« plateau. Je travaillais sur brisant un morceau de plâtre quand un bol lisse et brillante comme forme sauté hors et instantanément m’est apparu à voir ce que le grand bois de ronce ridée ressemblerait si je l’ai placé là-bas. J’ai donc fait, et la forte juxtaposition de la jeunesse et de l’âge est devenu le paradoxe d’explorer. J’ai peint le bon formulaire de plâtre rose, planté sous forme de bois de ronce en elle et il vacillait sur un petit morceau de bois pétrifié, puis toute la pièce est assis sur un chariot médical avec tube chirurgical suspendus dans le tiroir.

Assisted Living

J’ai pensé à l’âge et la façon dont le temps est devenu si extraordinairement importante, vouloir faire et dire tout ce qui peut être fait avant que je n’ai plus de chance de le faire. Beaucoup se sentent de cette façon, bien sûr, il est universel, le désir de l’héritage et l’accomplissement. Ajoutez à cela la passion de l’érosion naturelle du corps et la façon dont nous concentrons nos efforts tout en maintenant sur la sensualité et la “beauté”, comme bits glissent loin et vous trouverez un dialogue riche à explorer. Bien que ces questions sont graves, J’apprécie l’humour de tout cela et amener cet élément à l’œuvre dans une grande manière.


Les matériaux que j’ai choisi de parler de ces luttes et les joies sont en plâtre, mousse, vinyle, acrylique, fibres de mûrier, cuir brut, fausse fourrure, cire encaustique, et les branches pour n’en nommer que quelques-uns.   

3. Avez-vous des habitudes particulières que vous pensez que votre pratique de l’art?


Posséder deux studios d’enseignement me tient très occupé avec l’enseignement et l’organisation d’ateliers, etc, donc je m’engage à l’atelier au moins un jour et demi par semaine et souvent travaillent dans les petites heures. Je vais parfois rompre entre les cours pour obtenir quelques choses faites. J’ai de la chance mon studio personnel est un droit derrière mes deux studios d’enseignement. En outre, Je me donne quelques semaines par an pendant un certain temps concentré, une chance de bien réfléchir et de laisser le flux des idées.    

4. Vous avez dit que vous avez déménagé dans un nouveau studio. Pouvez-vous partager une photo de lui, et discuter de la façon dont il peut avoir une incidence sur votre travail?


Il était complètement fortuite que l’espace derrière mes studios d’enseignement est devenu disponible comme j’ai commencé à travailler sur un grand média mixte fonctionne l’an dernier. Prenant sur l’espace supplémentaire était un peu effrayant financièrement mais jusqu’ici tout va bien et j’aime ne pas avoir à tout sortir et tout propre avant et après les cours. Ce corps de travail a augmenté, en partie, sur le temps et l’espace qui m’a permis de travailler grande et vois le travail dans son ensemble.

5. Parlez-nous de l’entretien et de la vidéo, vous serez produire et comment vous liez le travail dans les lieux où il prendra une vie qui lui est propre?


Je voulais lier le travail dans un plus grand, entreprise plus ambitieuse. En voyant les morceaux que archétypes, J’ai décidé de regarder pour un écrivain de la société Jung ici à Dallas pour écrire et parler du travail et de voir où cet égard pourrait prendre le travail. Je suis allé sur la société Jung du site de Dallas pour trouver encore un autre morceau merveilleux de sérendipité. Mis sur le site a été l’un de mes étudiants de peinture, Femme Cozort, un doctorat. analyste, Diplomate Institut C.G.Jung, Zurich. Depuis ce temps,, Donna a documenté ses réflexions sur le travail et nous allons faire une vidéo de notre galerie parler parler sur la richesse de sens derrière les œuvres. J’ai publié un livre contenant les écrits et les images avec un examen par Todd Camplin.

6. Vous semblez avoir donné beaucoup de pensée à la planification de ce spectacle et lieux potentiels futurs. Quelle est votre vision et pourquoi?  


J’ai fait quelques connexions déjà en L.A., Laguna et un autre espace au Texas, dans l’espoir d’amener le travail à un large public. Ces connexions ont été très excitant et c’est juste le début. Je vais voir où tout cela va. Mon intention est un dialogue sur la façon dont nous réfléchissons sur nos histoires personnelles et le sujet du vieillissement qui est souvent tabou. J’aime l’aspect de l’humour ainsi, un aspect qui est la guérison et nous lie.