Être un peintre a transformé la façon dont Susanne Clark voit et interprète son environnement — rien ne semble le même qu’il a fait 5 ou 10 il ya des années. Dans son expérience, l’œil de l’artiste est une adaptation d’un, toujours changeant sa façon de voir et dépeindre le monde, et elle est déplacée à peindre à la lumière, ombre et la couleur se réunir d’une manière dynamique qui capte son imagination. Elle trouve de travail avec l’aquarelle transparente est comme résoudre une série de puzzles — comment obtenir une certaine texture, ce pigments à mélanger pour une couleur inhabituelle, si à ajouter de l’eau — un processus, elle bénéficie d’.
P is for Pumpkin, 18″ x 12″Although she is self-taught, Susanne has taken workshops with Tom Francesconi, Karen Knutson, and Donna Jill Witty, expanding her skills in diverse ways through their workshops. She paints primarily from photos, but believes that good draftsmanship is of utmost importance, so she regularly practices sketching from life. Recent work with pastels has also been rewarding, but the sublime interaction of brush, papier, eau, and pigment always draws her back to watercolor.
Susanne began painting in the late 1990s and has been juried into national exhibitions with the Transparent Watercolor Society of America, the Northwest Watercolor Society, the Wyoming Watercolor Society, the Richeson 75, and the Maryland Federation of Art, as well as numerous exhibitions in the Chicago area. She is a signature member of the Illinois Watercolor Society, the Northwest Watercolor Society, and the Wyoming Watercolor Society. She is represented by the Old Courthouse Arts Center in Woodstock, IL.
Allez à Susanne’s gallery page on the Illinois Watercolor Society website to see more of her work.
